Gobernación del Atlántico fortalece procesos creativos e innovación en la danza folclórica

La Secretaría de Cultura y Patrimonio del Atlántico continúa impulsando la formación de los gestores culturales del departamento a través de su ciclo de cualificación. En esta ocasión, se desarrolló en el Museo del Atlántico el laboratorio creativo “Voces y Cuerpos que Crean”, un espacio dedicado a la exploración escénica y la investigación colectiva dirigido a cultores, coreógrafos, directores de agrupaciones y artistas del movimiento de los municipios.

El laboratorio se consolidó como un escenario de encuentro entre saberes y experiencias, donde los participantes abordaron la danza folclórica desde una mirada contemporánea. La iniciativa parte del reconocimiento del folclor como un territorio vivo, en constante transformación, donde el cuerpo funciona como archivo de la memoria popular y puente para proyectar la tradición hacia lenguajes escénicos renovados.

Cuatro jornadas para crear, investigar y resignificar la tradición

Durante cuatro jornadas, distribuidas en seis sesiones de trabajo, los cultores participaron en ejercicios corporales, exploraciones creativas y discusiones alrededor de conceptos como territorio, identidad, memoria y creación. El objetivo: fortalecer sus capacidades en investigación, interpretación y puesta en escena.

“Con este laboratorio reafirmamos nuestro compromiso con la conservación y proyección del folclor del Atlántico, fortaleciendo las capacidades de nuestros cultores y promoviendo procesos creativos que enriquecen la identidad cultural del departamento. Esta iniciativa responde a las metas del Plan de Desarrollo Departamental ‘Atlántico para el Mundo’. Agradecemos a todos los cultores que, con su arte, permiten que nuestra tradición permanezca, se renueve y continúe como legado para las nuevas generaciones”, señaló la secretaria de Cultura y Patrimonio del Atlántico, Verónica Cantillo, expresó Cantillo.

La coordinadora del Área de Danza, Armida Meriño, destacó que este espacio invita a comprender el folclor no como una forma rígida, sino como un campo que permite la exploración y la creación colectiva.
“La capacitación es fundamental para que nuestros cultores creen desde la tradición, brindándoles herramientas para llevar el folclor a escenarios contemporáneos manteniendo su esencia… En consecuencia, este taller fortalece la capacidad creativa de nuestros cultores”, resaltó Meriño.

Formadores con amplia trayectoria

El proceso contó con un equipo de expertos en danza, creación y pedagogía:

Jairo Atencia, docente e investigador en danza de la Universidad del Atlántico, orientó el laboratorio desde metodologías de investigación-creación y puesta en escena.
“Este laboratorio buscó brindar herramientas que enriquezcan los procesos creativos de nuestros cultores, promoviendo una comprensión crítica del folclor como un lenguaje vivo”, afirmó Atencia.

Astergio Pinto, docente investigador del grupo SADINEP de la Universidad del Atlántico, compartió estrategias para la composición corporal.

Ana Navarro, docente y gestora cultural, brindó orientaciones sobre formulación de proyectos culturales sostenibles.

Brian Santander, coreógrafo de danza folclórica, guió la creación de propuestas coreográficas basadas en los lenguajes de la tradición.

Guardianes de la memoria cultural

Para gestores culturales con larga trayectoria, este proceso representa una oportunidad para continuar fortaleciendo su labor.

Rafael Fontalvo, gestor de Sabanalarga y presidente del Consejo Departamental de Danza, expresó que el taller “no es solo una capacitación, es una oportunidad para quienes han entregado la vida a la danza… Ver que se abren estos espacios es una esperanza y una certeza de que la danza del Atlántico sigue viva, se transforma y se reinventa”.

María Ensuncho, gestora cultural de Soledad, afirmó:
“Estoy profundamente agradecida con Dios y con la Secretaría de Cultura por este taller… Hoy me llevo conocimientos que fortalecerán el trabajo con los dos grupos folclóricos que dirijo”, expresó Ensuncho.

Finalmente, Marta Ibáñez, maestra con 40 años de trayectoria en Palmar de Varela, destacó que “este proceso reafirma que la danza dignifica y fortalece nuestra labor como cultores… Agradezco a la Secretaría de Cultura, a la Universidad del Atlántico y a los maestros facilitadores por las herramientas que nos entregaron”.