Apertura tercera edición de JAGÜEY: encuentros de arte en el Caribe

“Agarrarse de algún ahora”

La Dirección de Arte y Cultura, a través de Cayena, dará apertura este 26 de octubre, a las 5:30p.m., a la tercera edición de la exposición de arte contemporáneo, JAGÜEY: encuentros de arte en el Caribe. Para este año, la muestra tiene como nombre “Agarrarse de algún

ahora” y la curaduría está a cargo de la investigadora y curadora Alejandra Sarria Molano.

Ocho proyectos de artes plásticas y visuales fueron escogidos de las más de 60 propuestas enviadas a la convocatoria que abrió el pasado 8 de julio. Las obras estarán expuestas alrededor del campus Uninorte: principalmente en el edificio Álvaro Jaramillo Vengoechea y en el museo MAPUKA.

La línea curatorial que se siguió para esta edición de JAGÜEY fue la conexión con la archivística y la necesidad de preservar. “Me parece increíble que, en una convocatoria para artistas jóvenes, exista esta necesidad de conservar los saberes, las historias propias, y las materialidades, específicamente de su territorio: el Caribe”, expresa Sarria.

Participantes de JAGÜEY 2023:

Camila Agudelo:

Arquitecta y artista de la ciudad de Barranquilla. Trabaja a partir de la imagen, de suponer sobre ella y crear escenarios ficticios como metodología de pensamiento crítico. Concibe la imagen como un espacio estático en su tiempo de donde las ideas pueden mutar hacia otras imágenes, creando así una red de momentos y pensamientos que se transforman de acuerdo con el tiempo que habitan. Su línea de trabajo personal se mueve dentro del medio de la fotografía, el collage, la instalación y la cerámica.

Cindy Caffroni:

Artista visual con formación en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del Atlántico.

Tiene antecedenteseninvestigación etnográfica en su obra, reflexionando sobre los

ejercicios y las nociones que enmarcan la contemporaneidad de la práctica artística,

escrutando en la correspondencia de artista obra-espectador. Su obra tiene influencia

cinematográfica, y ve en la fotografía algo más que lo netamente documentativo, por lo que busca volcarlo hacia lo propositivo y espontáneo.

Karen Moya:

Artivista social con reconocimientos, becas y premios a nivel nacional por procesos creativos

donde aborda preguntas y reflexiones sobre temas de memoria histórica, feminismo,

violencias, naturaleza, territorio, tiempo, sueños y la vida-muerte. Con modalidades como el

dibujo, libroarte, pintura, videoarte, cuerpo, fotografía, cartel, texto, objetos, semillas,

plantas y procesos comunitarios para la construcción de espacios de paz en contacto con la

naturaleza.

Estephania Estupiñan:

Artista visual y diseñadora industrial. Ha expuesto su trabajo en La piel como bandera,

Exposición 3 Conjuntos, Antonio Caro, en La casa verde, Barranquilla (2017); y Todo está en

el aire Exposición conjunta Elementos, en La casa verde, Barranquilla (2019). Sus

exploraciones parten de lo colectivo y, al ser compartidas como una práctica común, cogen

fuerza y crecen bajo la interpretación de cada observador o aquel que se motiva a ser parte.

María Bravo:

Maestra en Artes Plásticas de la Universidad del Atlántico. Ha participado en exposiciones

colectivas en Colombia y en Alemania, algunas de ellas son: LOOPER. Cubo Abierto (2023);

SkypeLab 1000 Pixel Project, Landes Baden-Württemberg, Berlin, Alemania (2019); entre

otras. Su obra está conectada con la inseguridad en las ciudades y cómo los individuos

desde sus contextos buscan mecanismos de defensa y de auto confinamiento para su

protección; con un especial interés en las rejas u objetos que delimiten el espacio entre lo

privado y lo público.

Leinad Pájaro:

Graduado de la especialidad de Dirección de ficción del curso regular de la Escuela

Internacional de Cine y TV de San Antonio de los baños (EICTV) Cuba, y de formación

experimental en la Escuela de Cine Black María. Sus películas mezclan la narración y el cine

experimental, influenciadas principalmente por el cine de montaje y la música electrónica.

Yanina Martínez:

Estudiante de Artes Plásticas en la facultad de Bellas Artes de la Universidad del Atlántico.

Abona realidades que surgen desde la sensibilidad y la reflexión, que necesitan tiempo y

cooperación, y olvidan todo afán. Recolecta, clasifica y transforma todo material que se

vinculara con el lugar. Sus expresiones varían desde la ilustración, instalaciones sonoras y

videoinstalaciones, entre otras; todas buscando transmitir el conocimiento, siempre desde